Demasiado tiempo me debatí en la añoranza, con la mirada clavada en la lejanía, demasiado tiempo permanecí en la soledad, así que ya no se callar.
Friedrich Nietzsche
Quiero compartir con todos vosotros la mirada y talento de Manuel Zayas,un director de cine que sabe imprimir con fuerza las realidades más absolutas. Desde este humilde blog quiero agradecerle a Manuel la generosidad que ha tenido al permitir compartir con todos vosotros algunos de sus trabajos. Si queréis conocer más acerca de él, os invito a visitarhttp://manuelzayas.com/blog/
Soy otra vez muchacha en el invierno y nadie me regala una gardenia. Pero el regreso de mis lunas ahíjo taciturna del fondo de la calle casi feliz, aletargada bajo esta piedra roja. Retozo como un campo florecido es la herencia adecuada de una mujer despierta un sueño desprendido del cuerpo que lo ha usado...
Elena Tamargo
Nayvi Pérez.Performance
Bendice esta agua
-Bendice esta agua, mi diosa, estamos de mierda hasta los huesos...
Echa cubos tras otros y se inunda el portal como si el río Almendares se hubiera desviado de su cauce y los invadiera hasta encenegarlos. Los hermanos se revuelcan en los charcos como si aún fueran pequeños, juegan a resbalarse y se dan mamellazos olímpicos. Es toda una fiesta, porque el agua casi siempre está ausente. La malanga del jardín abre sus hojas carnosas y le sonríe al sol de la mañana. La vecina protesta:
-¡El agua no se puede desperdiciarrrrrrrr! -grita desde su ventana de espionaje cotidiano.
Pero la madre ha hecho un pacto con los dioses, así que sus oídos son impermeables, están parapetados contra la aridez y los molinos de viento que reciclan esas voces inútiles de un vecindario cada vez más absuelto de la belleza.
-¡Mi niña, coge la escoba y bota el agua en dirección a la calle!…Vete de aquí, maldición… -prosigue como una iluminada-… seres de luz, protejan este hogar… en el nombre de todos los santos y de la energía cósmica de nuestro Olofi… sia cará… quítanos de encima esta salación… llévate la locura de mi hija y esos espíritus oscuros que devoran mi casa…
La Menor barre mientras la madre implora a sus cómplices espirituales. Luego arroja pedazos de hielo sobre las baldosas y salpica con las manos colonia Bebitopor todos los rincones. La vecina pone la radio a todo dar y sintoniza la estación de noticias.
-"Radio Reloj da la hora… tic tac tic tac tic tac… las nueve en punto de la mañana… tic tac tic tac… los diez millones van… tic tac tic tac… en un comunicado emotivo, el Comandante en Jefe ha exhortado a las masas a integrarse voluntariamente a la zafra del pueblo… tic tac tic tac… en una barriada del reparto Luyanó ha sido desactivada una banda que se dedicaba a vender vegetales en el mercado negro… glug glug glug… -el locutor toma agua- …tic tac tic… pioneros por el comunismo, seremos como el Che… tic tac tic tac… Radio Reloj da la hora… las nueve y un minuto de la mañana… tic tac…"
A la Menor se le remueven las fibras, la monotonía robótica de esa voz le va quitando los ánimos. Sólo piensa en correr, en refugiarse en aquél rincón del mundo que es el Bosque de La Habana donde algunas veces sueña con escapar al mar o convertirse en una simple molécula.
"-Ulises… mira tu enigmático océano…"-canta para sus adentros.
Hacía ya una semana que había salido del Departamento de Investigaciones Técnicas. Por una vez más la vida le cambiaba bruscamente, siempre sin contar con ella, siempre violadora de sus íntimos deseos, nunca dispuesta a la reconciliación.
"-…de los campos azulados parte la niebla…"
-Así no, niña, así… -le dice la madre arrebatándole la escoba y barriendo el agua con una fuerza descomunal.
-Radio Reloj da la hora… tic tac tic tac… las nueve y veinte minutos… tic tac… en un intento por mantener la salud de la población en óptimas condiciones, se ha decretado esta mañana que se suspenderá media libra de azúcar de la cuota ya designada por persona después de un estudio en donde se comprobó que Cuba es uno de los mayores consumidores de azúcar… tic tac tic tac…
-Dios mío… pero si sólo nos dan una libra por mes… -comenta la madre con los ojos desolados…
-Mima, no te preocupes, oí que en la Yuma está racionada la carne… media vaca al mes por persona… jajaja… -dice Osvaldo alegremente asomando su cara por la puerta.
Después entra a la casa para encender su radio portátil soviético, la madre se lo había ganado por ser trabajadora ejemplar y en un cumpleaños abrumado por la escasez, se lo regaló sin medir las consecuencias pues ponía a toda voz las estaciones americanas que tocaban las muy prohibidas canciones de moda.
"-…¿en dónde estás, país?… Circe te dio la salida equívoca…"
-…and I love herrrr…
Los Beattles. Adoraba los Beattles, sus melenas suaves, sus caras angelicales, sus maneras atrevidas, la rebeldía casi profana que provocaba imaginar un mundo mejor, más musical, menos violento.
-¡Carajo… apaga esa radio! ¿¡Qué quieres, que se vuelvan a llevar a tu hermana!? -le cuchichea iracunda la madre.
-…tic tac tic tac…
La Menor tira la escoba y se va a su cuarto. Sentía urgencia de ella, de su guitarra. Cuando entra se sienta en la cama y se le queda mirando. ¡Había tantas cosas que no entendía! Por ejemplo, desde aquella noche en que se la habían llevado esposada no podía tocarla, era como si le hubieran dejado una marca de frustración en las muñecas, un desencanto de raíz que le impedía mover los dedos, desearla, acariciar sus cuerdas.
"-…¿Qué me das a cambio por incendiar la noche?…"
Allá afuera, en el portal, los terrores. En un segundo piso el tic tac impertinente de los rencores inexplicables. Adentro, muy adentro, ella y su angustia.
-…A veces sólo quiero al hombre que está en el horizonte…-dice en voz alta con tristeza.
Abre la gaveta de su escritorio, coge papel y lápiz y se pone a escribir. A través de su ventana entra el mediodía y la brisa húmeda del mar.
-…tic… … … … … …
Silencio prolongado. Con seguridad la vecina se fue a la cola del pan. Sólo se oyen el canto alegre de los pájaros y los ruidos lejanos de la ciudad. Y el agua, pura y cristalina, que desde la fuentecita del patio gotea sus racionadas penas.
Carmen Karin Aldrey (De su libro Las Virgenes del Mediodía)
Desde este humilde blog quiero agradecer la inmensa generosidad de Karin al permitirme compartir con todos vosotros este pedacito de ella. Os invito a que podáis visitar su blog,donde además de fragmentos de sus libros,encontrareis poemas maravillosos:
"Fotografiar es colocar la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo eje" Henri Cartier-Bresson
De mi infancia recuerdo... Diría que el día de Reyes del 1958. Tenia yo 11 anos y mi regalo fue ...un precioso caballo blanco. "Plata" le puse, en homenaje al famoso "Silver" del afamado "Llanero Solitario". Fue el regalo mas lindo de mi infancia.....
De mi adolescencia... La primera vez que me separe de mi familia. Tendría yo entre 14 y 15 y comenzó en Cuba la llamada "Campaña de Alfabetización" cuyo objetivo era enseñar a leer y escribir a miles de campesinos analfabetos en zonas rurales de la isla. Fui ubicado en una zona muy alejada de la capital, en el campo puro,sin carreteras, sin electricidad, radio o televisión y mucho menos teléfono...incluso no había baño, ni tan siquiera letrina....Fue duro pero me sentí útil. Alfabetice a cuatro campesinos y descubrí una faceta de la vida que no conocía, la miseria, la pobreza.
Macheteros
Llegué a la fotografía...
Obviamente yo andaba -sin saberlo o proponermelo- buscando una forma de expresar mis sentimientos. Toda mi familia estaba y/o esta vinculada a la expresión artística. Quizá el ADN tenga algo que ver con esto. Lo cierto es que comencé como actor de teatro, siguiendo los pasos de mis padres, luego incursione en la música y funde el Cuarteto Los Cañas, y de pronto apareció en mi vida alguien que fue mi maestro y me revelo la infinitud del universo de la fotografía, de la imagen. Me refiero a Raúl Martinez, pintor, diseñador, fotógrafo, en fin una gloria de la plastica cubana. Me di cuenta entonces que con la fotografía podía lograr algo propio, y cambie entonces el rumbo que llevaba. Deje el teatro con sus atractivas candilejas,renuncie al Cuarteto y la popularidad que el acarreaba, llena de una vida social de radio, televisión y shows de cabaret, y cambie todo ese oropel por una plaza de fotógrafo en la Revista Cuba Internacional.
Guarnición Mambisa
Dentro del mundo fotográfico me sentí más cómodo...
En el genero del reportaje. Algo que permite hacer una historia con imágenes de una realidad determinada, y siempre con tu punto de vista. Ademas de este genero, siempre me fascino el retrato. Ese reto que se impone uno al tratar de sintetizar el mundo -tanto interior como el exterior- de una persona con una foto.
Si tuviese que escoger entre trabajar en blanco y negro o color...
El Blanco y Negro lo siento como mio....el color, me parece una maravilla de la tecnología pero es mucho menos personal.
La Clase Obrera
A la hora de trabajar...
Tengo que usar el color. Especialmente en mi ultima etapa.Desde hace 20 años vivo en EEUU, y todo o casi todo lo que se publica es en color. Trabajo como Free Lance y como reportero gráfico de la Agencia Mexicana de Noticias (Notimex). Desde hace unos 15 años, todo tiene que ser digital y por supuesto en colores. Me he adaptado a este mundo así como al cibernetico, pero aun mi nostalgia por el Blanco y Negro persiste, anida en mi alma....
Trabajar en blanco y negro es una tendencia?
No abunda la gente que tiene laboratorio o cuarto obscuro. En realidad es mucho mas difícil, mas lento y mucho mas costoso. Por lo tanto, cada vez quedan menos amantes de la magia del cuarto obscuro. Sin embargo, las fotos que tienen valor para los coleccionistas y museos son precisamente estas imágenes impresas en papel real fotográfico (no plástico) de fibra y procesadas con reveladores y fijadores químicos. Los llamados "Vintages", fotos hechas con esta técnica con mas de 30 años se venden a precios muy decentes.
Lezama Lima
Lezama era...
No era una persona común. Su estilo, su vocabulario, su manera de vestir y de conducirse no tenían absolutamente nada que ver con la media de la población cubana. Tenia una corpulencia monumental, similar a la grandeza de su talento. Llegue a su humilde residencia en la calle Trocadero a solo unos metros del Paseo del Prado de manos de mi maestro Raúl Martinez. El y yo habíamos terminado de hacer la maqueta de mi primer libro de fotografía. "El Cubano se Ofrece" y a Raúl se le ocurrió mostrárselo a Lezama para oír su opinión. Ese día lleve mi cámara y estando allí, en medio de un café cubano y mientras el ojeaba el libro, le pedí permiso para fotografiarlo. Respondió afirmativamente -lo cual me sorprendió- ya que tenia fama de no ser fan a las fotos, y ahí comenzó la serie de imágenes que permanecieron en una gaveta por mas de 40 años y que vieron por fin la luz en la expo "Lezama Inedito".
En la actualidad,cuando puedo elegir...
Cuando puedo elegir -lo cual no ocurre siempre- trato de contar historias con mis imágenes. De ahí que el genero del reportaje sea mi preferido.
Lo que nunca fotografiaría...
He hecho fotos de todo lo fotografiable en esta vida. Desde niños recién nacidos -incluso saliendo del útero de sus madres- hasta cadáveres en funerarias. No siempre uno puede hacer lo que quiera, y trato de darle un acabado digno a mis trabajos, aunque no sean de mi preferencia.
Iván Cañas y Lichi Diego
Mi mayor reto,sería...
Tener un libro publicado con una amplia selección de mi obra, desde mediados de los 60s hasta nuestros días.....un tiempo enorme.
El niño Conte,Iván Cañas y Joseito Fernández
Si tuviese que retratar un cielo,seria...
El de Cuba, mi patria siempre....
Me siento identificado con...
En Cuba, Raul Corrales y Mario Garcia-Joya (Mayito) y mundialmente con Robert Frank y Cartier Breson.
Si tuviese que escoger a un personaje para fotografiar...
Un obrero anónimo, como el protagonista de mi "Clase Obrera". Te confieso que estoy harto de los personajes impuestos por la media.....
Si tuviese que escoger una canción...
"Olvido" de Miguel Matamoros. Fue la primera canción que aprendí en la guitarra.
Desde este humilde blog quiero agradecer la generosidad de Iván Cañas,uno de los mejores fotógrafos cubanos de todos los tiempos. No me cansaré de agradecerte estas palabras y estas imágenes,algunas ineditas,que has querido compartir con todos nosotros.Gracias Ivan!
“Publicar versos es descubrir verdades que ni siquiera sospechábamos adentro y que de otro modo quedarían inconfesas. Es siempre la profanación de una intimidad inefable”. Carilda Oliver Labra
te llevaré a pasear por las calles del mundo. irás con sombrero blanco. yo solo llevaré un pez en la solapa. en una tarde roja de Altamira pondré una pluma blanca en tu sombrero una pluma eterna extraño amuleto que un náufrago olvidó junto a una flecha. he de mirar tus ojos en el desierto junto a las catacumbas y los jardines que un rey construyó para su amor. encontraré tu nombre escrito en otras lenguas en el batir de un ala en el olor de un fresco cuya textura evocaré en tu piel. hechicera del barro no lances la flecha que el solitario cazador dejó en tu umbral. mira mejor el gesto que yace. déjame ser déjame ser ese pan empezado la sombra que espera. tan solo unos instantes surcarás el tiempo y harás blanco en las calles de mi pecho. pero si vienes no olvides la estación. ven certera, mi amor, lanza la flecha. recuerda la blanquísima pluma en tu sombrero.
Imagen de Vicente Cervera
ahí va el loco del que hablaba Gibran un coro canta Imagine.
la muchedumbre los del sanedrín con sus blasones y alpargatas el Ché la estrella de David Osama el tomate y su madre también Jean Marie Baptiste con su vestido verde el que compró en Godwill para asistir al culto del domingo. ahí va el loco con su adarga de esperanzas.
no lo pierdan de vista.
Elena Montes de Oca
"Obrapía del canto" Editorial Alphabeta
Desde este humilde blog quiero agradecer a Elena la generosidad que ha tenido al compartir estos poemas con todos nosotros. "Obrapía del canto" es un poemario intimo,delicado y repleto de grandes composiciones que os recomiendo muy mucho.
Me complace invitar a todos los seguidores de este humilde blog a este evento que presenta Project Zu. Esta es una oportunidad única para compartir con esta gran poetisa cubana no solo su talento,también tendréis la oportunidad de conocer a un ser humano excelente.A continuación os facilito la información y si estáis interesados,ya sabéis,no debéis perder esta oportunidad. Montse Ordóñez
Project Zu anuncia:
Taller: La creación literaria como camino de autoconocimiento y sanación .
Curso de 6 semanas que ofrecerá la escritora María Elena Cruz Varela, en el cual se impartirán los géneros de poesía, memorias y novela histórica, comenzando el sábado 15 de septiembre, de 1pm a 3pm, en
The Music House 801 Madrid St. # 2 Coral Gables, Fl 33134
Cada sesión tiene un costo de $50 por matrícula.
Para matricular se requiere un depósito de $50. Interesados pueden llamar al 786-216-3003
María Elena Cruz-Varela- (Matanzas, Cuba). Poeta, escritora, periodista, y crítica. Desde 2007 es crítica literaria del semanario El Cultural, en Diario El Mundo. Fundadora, editora y articulista del periódico La Razón, Madrid, España, de 1997 a 2002. Ha publicado La hija de Cuba. Dos patrias tuve... (Novela histórica. Ed. Martínez -Roca de Planeta. Madrid, España, 2006),Juana de Arco. El corazón del verdugo. (Novela histórica. Ed. Martínez-Roca de Planeta. España, 2003.), La voz de Adán y Yo (Poesía. Ed. Esquío, Ferrol, España, 2000), y El Ángel Agotado. (Ed. Plaza & Janés, España, 1999), entre muchos otros.
Entre sus innumerables premios literarios y humanitarios destacan el de Mariano de Cavia de Prensa Española (1995) y el Nacional de Poesía Julián del Casal (Cuba, 1989). También tiene el honor de haber recibido el Premio Libertad de la Internacional Liberal (1992) y fue candidata al Premio Nobel de la Paz y a los premios Príncipe de Asturias de las Letras y de la Concordia. Recientemente fue galardonada con la Medalla La Avellaneda del 2012 por el Centro Cultural Cubano de Nueva York.
Cuando yo pinto pierdo el sentido del tiempo, me voy metiendo poco a poco a la pintura. Nunca concibo los símbolos mientras trabajo con la obra, sino que al final los encuentro. Tomás Sánchez
El testigo
De mi infancia...
Recuerdo a mi madre, llevándonos a mi hermano y a mi al patio de nuestra casa y sentarnos juntos a contemplar esos atardeceres inusuales. Entonces, los programas de televisión para niños que tanto me gustaban, pasaban a ser asuntos de segunda importancia.
Mi inquietud artística...
Creo que nací con eso. Mi madre contaba que con menos de 2 años estando ella embarazada de mi hermano, se quedó dormida y al despertar encontró que yo había dibujado con tiza en el piso de la sala, un elefante, un tigre, un león y un alacrán, que eran los iconos de los cuatro equipos de béisbol en aquellos tiempos. Ella pensó que lo había hecho otra persona, pero la casa estaba cerrada por dentro.
Tomás
Sánchez (abajo a la derecha) con sus compañeros de la ENA en 1966
De mi paso por San Alejandro y la ENA...
Ambas escuelas fueron importantes en mi formación. En esos años en San Alejandro persistía una enseñanza académica con énfasis en el dibujo y la pintura del natural, maneras de pintar, perspectiva y anatomía. De todo esto saqué gran provecho, pero a la vez, quizás por ser uno de los más jóvenes del grupo y haber ganado premios en exposiciones de alumnos, recibí demasiados elogios de algunos profesores. Esto exaltó mi ego; y cuando dejé esta escuela a principios del 3er año, para entrar en la Escuela Nacional de Arte (ENA), aunque trataba de disimularlo,ya mi ego era un problema.
Allí, mi encuentro con Antonia Eiriz, quien fue mi profesora de pintura en el primer curso, me colocó en la actitud correcta. Al principio fue tan exigente conmigo, que llegué a pensar que me tenía mala voluntad; luego descubrí que pocas personas me han querido tanto en la vida. Fue excepcional entre todos mis profesores, porque más que enseñarme ejercicios y técnicas, me enseñó a ver. Antonia, imprescindible en el arte cubano, aún no ha recibido todo el reconocimiento que su obra y su trayectoria merecen. Tuve el privilegio de ser su amigo hasta el final de sus días.
La ENA fue una experiencia única para mi desarrollo artístico y humano. El claustro de profesores era excelente; tanto en la especialidad de arte, como en las asignaturas generales. Pero muy importante fue el convivir todos los días con estudiantes de música, ballet, danza moderna y teatro; esto redundó en una formación cultural integral que enriqueció mi vida.
Es curioso que aún las cosas que menos nos gustaban, como la disciplina militar, los períodos de duro trabajo agrícola y los indiscutibles principios ideológicos -en los que unas veces creíamos y otras no- pero debíamos aceptar, todo eso contribuyó a nuestro proceso de maduración. La promesa de infinitas posibilidades para nuestro desarrollo como artistas y seres humanos, eran un camino que percibíamos a veces como un asfixiante túnel de acero ideológico. Los más débiles se frustraron, otros, los más fuertes, crecimos.Cuando pienso en esos tiempos, viene a mi mente una cita de SwamiVivekananda que aprendí de memoria: “aunque parezca paradójico, la vida interior se desenvuelve mucho más efectivamente allí donde las condiciones externas son más entorpecedoras”.
Como nivel de enseñanza artística recibí de la ENA algo invaluable. Si añado las circunstancias históricas, puedo decir que la combinación fue lo mejor para mi.
De los paisajes de La Isla... Cuando se habla de paisaje, todo cubano piensa en terrenos ondulados con palmares y arroyuelos,bajo un cielo casi siempre azul. Yo también. Pero hay mucho más del paisaje de Cuba que no se separa de mi y que no es tan ‘típico’. No obstante, siempre digo que más que paisajes pinto ‘estados de la mente’, porque después de 42 años practicando meditación, la experiencia interior se ha mezclado con las imágenes de mi memoria. Entonces los estados de meditación asumen formas de paisajes, que a veces se convierten en metáforas; estas tienen que ver con la experiencia de que solo existe UNO que se manifiesta en la diversidad. Volviendo al paisaje, creo que el entorno del ser humano contemporáneo ya no es sólo el entorno físico inmediato, porque la humanidad se desplaza a gran velocidad, cambia en poco tiempo de un paisaje a otro y lo que vemos en el cine, en la pantalla del televisor o en la computadora es también, en grandísima medida, nuestro paisaje. Esto es verdad, aunque las palmas del paisaje natal continúen balanceándose en el corazón.
Fluir
Del talento...
Creo en la reencarnación porque desde muy niño han llegado a mi mente fragmentos de vidas anteriores. Siempre supe que iba a ser pintor y que tendría éxito. Nunca corrí detrás los premios, los críticos, los curadores y menos detrás del mercado. Muchas personas nacen con talento, pero no todas traen la determinación necesaria para desarrollarlo. Talento y determinación van de la mano. También creo en el karma. A algunos nos toca recoger la cosecha en esta vida y a otros no.
Cuando creo un paisaje...
Mi mente está siempre llena de ideas de lo que quiero pintar y desconozco el miedo de algunos pintores a la tela en blanco. Cuando comienzo, casi al instante me pierdo en la acción de pintar y los pensamientos no relacionados desaparecen; entonces no hay noción de tiempo o lugar y a veces de ni de mí mismo como individuo.
El reto
Los detalles de mis obras son...
Siento placer al pintar detalles, es como un acto de adoración a la energía divina en la naturaleza. A veces, si la meditación resulta muy buena, me experimento a mí mismo como una esfera de energía-conciencia en expansión, más allá de los límites del cuerpo y en comunión con la energía en todas las cosas. Cuando termino una meditación como esa, la conciencia expandida no desaparece de golpe sino que va diluyéndose poco a poco; si en ese momento salgo al jardín, me encuentro percibiéndolo TODO al mismo tiempo, pero a la vez sin prescindir de cada uno de los detalles. Entonces la naturaleza se revela como un exquisito encaje de luz, imposible de describir, también de pintar. En mi trabajo intento representar esta experiencia, jugando con los opuestos: un concepto abstracto del ‘todo’ y un culto a los detalles. La superficie sin elaborar, a veces del blanco de la tela, se contrapone con texturas de la vegetación meticulosamente elaborada. Los opuestos se complementan y cada uno hace valer al otro.
Si fuera un color...
Todos, incluyendo el blanco y el negro. Aunque si estuviese obligado a escoger diría que azul.
De mis sueños...
Durmiendo no suelo soñar. Si sucede debo ponerle atención, porque a veces he tenido sueños premonitorios, afortunadamente siempre de eventos dichosos. Si hablamos de soñar despierto, de vez en cuando dejo volar mi imaginación. Mis sueños se convirtieron en mi casa y en mi jardín de meditación, que se va haciendo realidad en la medida en que sigo soñando. También sueño con un mundo mejor, y con más oportunidades para todos. No obstante, generalmente, trato de estar presente en lo que está sucediendo en mi mente y a mi alrededor, justo ahora.
Perder el paraíso
A que temo...
Le temo al miedo. Por eso cuando lo experimento lo asumo naturalmente, lo contemplo y desde mi interior surge el valor equivalente como para compensarlo.
Si fuera un cielo...
El cielo con todos sus cambios: azul y soleado, gris, tormentoso, nocturno y con estrellas…eso es lo que me deleita del cielo, que es cambiante y siempre el mismo.
Si fuera una canción...
Si respondo desde mis emociones diría que “Pueblo Blanco” de Joan Manuel Serrat. Si doy respuesta desde un sitio más profundo diría que “Om”, el sonido primordial, la música simple que produjo la explosión de la partícula que dio origen a todos los sonidos y al Universo. Sé que esto puede sonar a muchos filosóficamente rebuscado y petulante. Sin embargo ese sonido sigue vibrando,puede escucharse internamente en la meditación y es … ¡tan dulce!
Esta ha sido una entrevista gestada en la distancia desde la calma y el respeto.Trabajar con Tomás ha sido un placer y un ejercicio muy enriquecedor.Por todo esto y mil cosas más...desde este humilde blog quiero agradecer a Tomás Sánchez la gentileza y generosidad al concederme estas palabras.También quiero agradecerle especialmente todas y cada una de las imágenes que acompañan el texto ya que sin ellas el resultado no hubiese sido el mismo.
Hacer el retrato de una ciudad es el trabajo de una vida y ninguna foto es suficiente, porque la ciudad está cambiando siempre. Todo lo que hay en la ciudad es parte de su historia: su cuerpo físico de ladrillo, piedra, acero, vidrio, madera, como su sangre vital de hombres y mujeres que viven y respiran. Las calles, los paisajes, la tragedia, la comedia, la pobreza, la riqueza.
Berenice Abbott
Estas son algunas de las imágenes del trabajo que realizó el fotógrafo español Ángel Marcos en La Habana hace algunos años.Desde aquí os invito a visitar el trabajo realizado en su totalidad a través de este enlace:
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